Sentier Artistique Hiver 2024

La Promenade des Cerises 2024

Une visite culturelle en pleine nature!

Les artistes visuels et les poètes d’Orford se sont mobilisés pour la création d’un sentier unique dans le parc de la Rivière-aux-Cerises.

À partir du mois de Janvier 2024, découvrez les œuvres de 16 artistes et poètes le long d’un charmant sentier qui longe la rivière. Les œuvres demeureront exposées jusqu’à l’arrivée du printemps.

• Quand : En tout temps à partir du 27 janvier 2024
• Où : Sur le sentier qui longe la rivière aux Parc de la Rivière aux Cerises (2304 chemin du Parc, Orford), suivez les indications dans le parc! (flèches).

Date d’inauguration le 27 janvier à 14h00 – ENDROIT Ceriseraie    (Visite du sentier de façon autonome par la suite)

Merci à notre commanditaire sans qui ce projet n’aurait pas été possible!

Présentation des artistes participant.e.s

 

Amandine Piechocki, Jardin Français (Acrylique et pastels).

Amandine Piechocki, originaire de France, vit depuis maintenant 8 ans en Estrie et c’est Orford qu’elle a choisi comme maison d’adoption. Peintre depuis plus de 15 ans, sous l’alias Ams, l’Art lui permet depuis toujours de libérer ses émotions fortes. Son style pictural vif, coloré et énergique témoigne de sa maîtrise innée du mélange des couleurs, devenue par la force des choses, sa marque de fabrique. Son art brut et vivant est composé de techniques mixtes telles que l’huile, l’acrylique, le collage, les marqueurs, les aérosols, les craies et les vernis.

En hommage à mon père Marcel Piechocki et à mon grand-père Sigismond Markowski

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Christine Archambault, cœur ou Vert, 2023 (Acrylique sur toile).

J’ai un vif intérêt pour la complexité  du monde. En ces temps d’ombres et de lumières, j’apprivoise l’ombre et je récolte la lumière. Par la peinture, je         « colorise le monde ». La recherche des couleurs est ma passion !

Je peins depuis plus de 20 ans , la vie à Orford m’a donné l’opportunité de développer un regard attentif sur la nature et la vie qui m’entourent.

 

 

Denise Breton, S’en souvenir (autoportrait), 2023 (Aquarelle).

Denise Breton peint à l’aquarelle depuis plus de quarante ans. Autodidacte pendant des années, elle participe avec enthousiasme depuis les années quatre-vingt, à des ateliers de formation offerts par des grands aquarellistes québécois et américains. Elle présente quelques expositions solo et participe à plusieurs présentations de groupe. Elle anime avec enthousiasme des cours de formation en technique de l’aquarelle. Elle vous parlera de son médium avec passion. L’aquarelle demeure un médium mystérieux, alchimie qui fait d’un papier blanc, soudain gonflé d’eau et de pigment, un univers intense et coloré. Mais au-delà du dessin et des couleurs, il existe une forme de poésie des images, un message laissé à tous, l’expression de l’émerveillement, de la découverte et même parfois une pensée critique de la réalité. Ce qui reste sur le papier devient l’héritage de l’artiste à la mémoire de chacun.

 

Élise Guévremont, Première tempête, 2020 (Acrylique).

La pratique des arts plastiques a toujours fait partie du parcours scolaire d’Élise Guévremont, surtout durant ses études en photographie. L’artiste a enseigné la photo argentique et a travaillé à des projets variés dans le domaine de l’édition. Au fil des ans, elle a participé à des ateliers d’art très diversifiés, uniquement pour le plaisir. C’est donc en tant qu’amateure enthousiaste qu’elle se joint à d’autres artistes pour créer ce sentier artistique.

 

 

Étienne Saint-Amant, Frondaisons, 2023 (Art technologique et mathématique).

Étienne Saint-Amant est un artiste canadien, maître en sciences, spécialisé dans l’art technologique. Il conçoit des œuvres décrites complètement ou partiellement dans un langage mathématique. Il est spécialiste, conférencier et pionnier dans ce domaine. Il est l’auteur de formules et d’équations qui se traduisent en divers outils de composition artistique. Il se dévoue à la recherche conceptuelle, ainsi qu’à la création d’œuvres d’art contemporaines.

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France Thibault, Paisible Hiver, 2022 (Huile sur toile).

Je suis peintre à l’huile depuis environ trente-cinq ans et j’enseigne depuis 26 ans. J’ai eu le plaisir de travailler au Centre Communautaire des Loisirs de Sherbrooke comme professeur de peinture et j’ai fait aussi quelques ateliers de dessins avec modèles vivants. De plus, j’ai fait du bénévolat à l’Hôpital D’Youville de Sherbrooke durant près de 2 ans comme professeur d’acrylique à des résidents. Je fais partie du groupe d’artistes Art’m de Magog et je participe aux expositions qui ont lieu plusieurs fois par année.

Je demeure à Orford plus précisément au Grand Lac Brompton depuis 20 ans. La nature et la tranquillité qui m’entourent sont des éléments importants pour la création. Mes sujets préférés sont les paysages d’hiver et aussi les visages, mon médium est la peinture à l’huile mais je pratique aussi le fusain et l’aquarelle. C’est un grand bonheur d’avoir la chance de s’exprimer par la peinture. Pas besoin de mots pour faire passer une émotion, seulement un regard attentif et une ouverture d’esprit.

 

Geneviève Normandeau, Dame nature, 2022 (Techniques mixtes et collage).

Graphiste depuis plus de 20 ans, mon expérience m’a permis de développer une sensibilité visuelle aiguisée et une compréhension profonde de la composition, des couleurs et de l’esthétique. Mon parcours a donc constitué la base de ma démarche en peinture. Mon approche artistique repose sur l’utilisation de techniques mixtes et de collage. J’aime intégrer des éléments de différentes natures dans mes œuvres, combinant des morceaux de papier soigneusement sélectionnés et des couches de peinture expressive. Cette combinaison crée une texture et une profondeur uniques, donnant vie à des créations un peu fantaisistes.  INSTAGRAM

 

Hélène Langlois, Je tremble, 2023 (Poème).

Depuis longtemps, j’aime taquiner et tirailler les mots. Chaque geste d’écriture est une expérience unique où le défi se mesure au contentement.  Je suis souvent l’instrument intuitif qui permet aux mots et à leurs images de traduire une histoire, une pensée, une émotion… Je ne suis que la simple harmonisatrice de la mélodie.

 

 

Isabelle Bernier, Le souffle (Poème).

En mots, en images et en mouvement, Isabelle se trace une voie pour naviguer en ces lieux et ces espaces qui interpellent par leur unicité, par le défi qu’ils représentent et par l’inspiration qu’ils sont susceptibles d’éveiller, de nourrir, de transmettre. La recherche de l’imprévu, comme de l’imperceptible, font partie de ses essentiels. L’occasion porte en elle une quête de sens et devient prétexte à témoigner de l’unicité de la nature au sens large, de nos natures humaines, terrestres et célestes à la fois, de la lentille avec laquelle nous choisissons de nous y attarder.

 

Jacques Côté, Usque ad mare, 2023 (Acrylique sur papier)

Je suis membre du regroupement d’artistes ART’M à Magog depuis 2018 où j’ai participé à plusieurs expositions thématiques ainsi qu’aux salles d’exposition du Salon Funéraire Ledoux de Magog. Étant à la retraite je m’adonne à la peinture pour mon plus grand plaisir! J’ai à deux reprises, au tournant des années 2000, participé à des expositions caritatives pour Haïti. J’ai exposé des œuvres aux ‘Sentiers de la poésie’ d’Orford, de Bolton-est et d’Eastman en 2020, 2021 et 2022, à la ‘Flambée des arts’ 2021 du Mont Orford, ainsi qu’à la Vitrine des arts 2022 et 2023 à Bolton Est.

 

Jean Martin RAVEN, La louve, 2012 (Collage).

Jean Martin surnommé Raven, Québécois  né en 1951 à Casablanca, au Maroc. Après un diplôme à Concordia Université (BFA) et à l’Institut des Beaux-Arts Villa Maria, il fait un stage à l’atelier GRAFF. Récipiendaire en 1988 du premier prix Duchamp-Villon, Jean Martin (Raven) a déjà à son actif, plus d’une cinquantaine d’expositions de groupe et une dizaine d’expositions solos dans des lieux prestigieux tels que la Maison de la culture Notre-Dame-de-Grâce et la Maison de la culture Côte-des-Neiges. Ses œuvres se retrouvent dans de nombreuses collections publiques et privées au Canada. 

Artiste multidisciplinaire; sculpteur, peintre, collagiste, poète et écrivain Jean Martin (Raven) jette son dévolu sur les villes.   Ce braconnier urbain est à l’affut de toutes les images collées sur les murs ou tout objet pouvant servir à la confection de ses sculptures. Tous ces messages vont se retrouver inscrits dans son processus de travail, il se les approprie avec rigueur et il ne lui reste plus qu’à les entrelacer et assembler pour en faire des œuvres. Dans ses poésies Métagraphique, on retrouve l’influence du langage rap de la rue qui est pour le braconnier urbain sa  source primaire d’inspiration.

 

Jean-Louis Delhaye, Deadline, 2017 (Imagerie composite).

Photographe autodidacte passionné par l’image depuis l’ère de la photo argentique, Jean-Louis Delhaye s’est consacré au reportage photo depuis le début des années ’80 en couvrant de nombreux sujets à caractère documentaire et sociologique, depuis l’Europe jusqu’en Asie du Sud comme membre permanent de l’agence Aruna à Paris, avant de s’établir au Québec où il poursuit son activité de photographe-auteur en imagerie et en portrait de Fine Art. 

Créateur d’images, il affectionne le surréalisme tout autant que l’hyper-réalisme et c’est ici qu’il s’attache désormais à la production de son nouveau label «Fusion libre», toute une imagerie axée sur le conte fantastique, avec une approche technique dans la pure tradition de photographes réputés comme Adrian Sommeling (Pays-Bas) ou encore Dave Hill (Californie), mêlée d’un soupçon de l’univers de Alexia Sinclair (Australie), dans laquelle il mélange avec passion son expérience du reportage et sa sensibilité de créateur..   FACEBOOK

 

Michel Morissette, Le long chemin de caravane, 2023 (Poème).

Retraité de l’enseignement, désormais je troque la craie pour la plume.

Charmé par la musique des mots et les règles de la prosodie, j’ai fait mes classes et finalement, je me suis mis à la poésie. 

Rime par rime, mon premier recueil aboutira, je présume. 

La chanson «Sur le quai McPherson» est la seule production publique à laquelle j’ai contribué. Cette collaboration eut lieu dans le cadre d’un concours lancé par la MRC dont l’objectif était de créer une chanson pour promouvoir les attraits touristiques de notre région.

Sur le quai McPherson sur YouTube.

 

 

Nicole Marie Morency, Tomber du ciel, 2023.

Une boîte de 64 crayons de couleur Prismacolor a certainement été le plus beau cadeau qu’il  m’ a été donné de recevoir. J’avais 8 ans, je devenais exploratrice. Autodidacte, je poursuis aujourd’hui cette aventure, j’observe et je capte le mouvement des  formes, la profondeur des couleurs.  Je tente de témoigner de l’empreinte de la beauté. 

L’art est une pratique de présence à ce qui est là, autour et au-dedans de soi.  Je m’y exerce tout simplement.

 

Silvy Auger, Le temps des cerises, 2018 (Acrylique sur toile).

Native de Granby au Québec, je me suis toujours intéressée aux arts visuels. Dès mon jeune âge, je prends des cours de peinture. Je poursuis ma formation en arts plastiques au niveau collégial et universitaire à Montréal. J’enseigne les arts plastiques au secondaire pendant 23 ans, à Sherbrooke. Je participe à plusieurs expositions collectives et une en solo. Je suis retraitée, mais ma vie est remplie de projets qui touchent les arts visuels.

La nature d’Orford, mon milieu de vie depuis 11 ans, m’inspire pour créer mes tableaux.

 

Yves Allaire, Terre prochaine, 2023 (Poème).

« À la réflexion, l’esprit est un phare ouvert qui sirène dans le brouillard, s’enrichit d’humanité au poème porteur de conscience. Vibrant au-delà des mots, il sillonne la parole malgré nous, par nous, de sens et de ressenti, pour atteindre la grandeur des ouvertures »

Yves Allaire, auteur-poète et comédien a conçu, animé et réalisé « Vivante poésie » une émission hebdomadaire unique en son genre à radio VM pendant sept ans. De 2008 à 2011, il crée « La poésie par Cœur » au Centre d’arts Orford, où il livre ses poèmes et reçoit des poètes québécois parmi les plus marquants et met
en scène plus de 24 représentations littéraires pour l’association des auteur(e)s de l’Estrie. Auteur de deux recueils de poésie « Rompre les chiens » et « Égarer les ombres », et d’un récit poétique « Soiz », il ajoute à ses écrits quatre pièces de théâtre dont la dernière « Comment écouter les Grandes Orgues quand s’écroulent les falaises ».

 

Poème collectif, Parole d’Arbre, 2023 (Poème)

Atelier animé par Yves Allaire le 24 juin dans le cadre de notre évènement Fête Nationale sous le signe du Solstice.

Artistes : Joanne Leclair, Brigitte Landreville, Clément Brûlé, Lydia Serrat, Noé Kadi, Emmanuelle Piron

Plan pour se rendre au sentier